X

Tag: ALL

Romanova Polina

Романова Полина

Художница в своей практике исследует пограничные состояния, места сломов и процессы «мутаций», трансформаций, сопровождающие их: Основными медиумами работ являются металл и оргстекло.

Романова Полина
Романова Полина – A place where i’ve never been. 2024. Смешанная техника (алюминий, оргстекло, масло). 34×22 см
Романова Полина
Романова Полина – A place where i’ve never been. 2024. Смешанная техника (алюминий, оргстекло, масло). 34×22 см (Фрагмент)

Парщиков Тим

Тимофей Парщиков (род. 1983, Москва) — фотохудожник, чей визуальный язык сформирован кинематографом. Выпускник операторского факультета ВГИКа и Высших режиссерских курсов, он переносит в фотографию законы кино: внимание к свету, ритму и мизансцене превращает его снимки в остановленные кадры, где реальность обретает напряженную театральность.
В его работах документальное наблюдение всегда подчинено строгой композиции — наследие операторской школы позволяет выстраивать изображение как последовательность кадров, удерживающих время. С 2006 года провел более пятнадцати персональных выставок в России и Европе, включая проекты в Мультимедиа Арт Музее, ММОМА, Museo di Roma, а также участие в 54-й Венецианской биеннале и Центре Помпиду.
Лауреат премии Кандинского (2013) и Московской арт-премии (2021). Работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Европейского дома фотографии (Париж), фонда La Caixa и других международных коллекциях. Живет в Париже.

Парщиков Тим – Times New Roman. Эпизод III: Москва. 2012. Печать на бумаге Hahnemühle Fine Art Baryta. 129,5 x 93,5 см.

Mironenko Sergey

Р. 1959

Мироненко Сергей Игоревич — художник, художник-график, дизайнер, автор объектов и инсталляций, участник перформансов, представитель московского концептуализма.

Участник группы «Мухомор» (1978–1984). Персональные работы того времени близки к панк-эстетике «Мухоморов». Позднее создает ироничные работы, используя псевдосимволику «официальной пропаганды» времен СССР, перестройки и современной России. Работы в Третьяковской галерее, Centre Pompidou (Париж).

Salautin Denis

Р. 1989

Российский художник‑концептуалист. Окончил Московское государственное художественное училище памяти 1905 года в 1991 году. В 1993 году организовал группу «Фенсо» («Феномен сознания», распалась в 1997 году). Российская арт‑группа (полное название — «Феномен сознания»). Возникла под влиянием группы художников‑концептуалистов «Инспекция «Медицинская герменевтика». В первоначальный состав группы входили Денис Салаутин, Василий Смирнов, Антон Смирнский, Антон Черняк (до 1994 года). В 1994 году к группе присоединился Дмитрий Файн. С 1997 года из группы вышли Дмитрий Файн и Денис Салаутин. С 1998 года работает совместно с художником Дмитрием Файном.
Живёт и работает в Москве.

Солоутин Денис (Фенсо) – Чебурашка в воде. н.д. Цветная фотография. 61,2×59,5 см

Ivan Gorshkov

Р. 1986

Sculptor, painter, graphic artist. He creates objects made of metals and toys, through which he comprehends the cultural codes of modernity. He reflects the same images in an expressionist manner in painting. Winner of the Innovation Award in the category "Artist of the Year" (2020). Participant of the Triennale of Russian Contemporary Art (2020). Works in the New Tretyakov Gallery, MMOMA.

Горшков Иван – «Моллюск» (Из проекта «Ледяная Гуща»). 2009. Холст, масло. 200 х 180 см (б/р).
Горшков Иван – «Без названия». 2009. Холст, масло. 144,5 х 85 см (б/р).
Горшков Иван – «Без названия» (Из проекта «Ледяная Гуща»). 2009. Картон, масло. 110 х 130 см (б/р).
Горшков Иван – «Малыш». 2009. Скульптура, металл, сварка, краска. 115 х 55 х 35 см.
Горшков Иван – «Малыш». 2009. Скульптура, металл, сварка, краска. 115 х 55 х 35 см.
Горшков Иван – (Из проекта «Ледяная Гуща»). 2009. Дерево, цемент, металл, краска. 67 х 26 х 22 см.
Горшков Иван – «Комета». 2011. Скульптура, металл, сварка, краска. 148 х 116 х 91 см.
Горшков Иван – (Из проекта «Ледяная Гуща»). 2009. Дерево, цемент, металл, краска. 72 х 37 х 25 см
Горшков Иван – Скульптура. 2008. Металл, сварка, краска. 41 х 57 х 24 см.
Горшков Иван – «Голова» (из серии «Золотой павильон»). 2012. Скульптура, железо, эмаль, сварка. 95 х 75 х 60 см.
Горшков Иван – «Главнокомандующий армии милашек». 2014. Смешанная техника. 160 х 230 х 60 см.
Горшков Иван – «Крошка Енот». 2014. Смешанная техника. 77 х 70 х 58 см.
Горшков Иван – «Голова». 2021.

Koshelev Egor

1980

Родился в Москве. В работах использует цитаты из истории искусства от Ренессанса и реализма до стрит-арта и кино. В сюрреалистичном мире художника мифологические монстры уживаются с современной модой и техникой. Лауреат премии Strabag Kunstforum (2012). Работы в коллекциях ММОМА, Третьяковской галереи, Русского музея, музея Царицыно.

Кошелев Егор – Сбившийся с пути. 2006. Холст, масло. 80×90 см
Кошелев Егор – …. 2008. Объект (дуб, лазерная резка, акрил, лак). 73x60x40 см
Кошелев Егор – Х. 2008. Объект (сосна, резьба по дереву, топор, акрил, лак). 150x160x50 см

Оленов Андрей

Р. 1993

Живет и работает в Нижнем Новгороде

Приобрел известность в середине 2010-х годов благодаря масштабным росписям, которые создавал на старых деревянных домах в историческом центре Нижнего Новгорода. Актуализация уходящей натуры причудливо сочеталась с авторскими сюжетами, навеянными искусством Северного Возрождения.

Сегодня Андрей развивает свой живописный метод и в студийных практиках, и в паблик-арт-проектах, и в инсталляциях, где живописные образы получают объем и материальное воплощение.

Оленов Андрей – Из серии «Смена декораций». 2019. Дерево, масло. 100 x 60 см.
>