Известен как мастер комикса, также занимается живописью, создает объекты и инсталляции, организует художественные акции. В работах переосмысляет российскую историю, русскую литературу, художественную и массовую культуру, обращается к абсурду, черному юмору. Работы в Третьяковской галерее, ГЦСИ, Centre Pompidou (Париж).
Художник, писатель. Участник группы «Инспекция Медицинская герменевтика». Создатель «психоделического реализма». Соединяет узнаваемые образы с отсылками к сюрреализму, супрематистским моделям, восточным акварелям и карикатуре. Участник Венецианской биеннале (2009). Работы в Третьяковской галерее, Русском музее, Centre Pompidou (Париж).
Пепперштейн Павел – Рождение Венеры. 2006. Акварель, гуашь, карандаш, чернила. 56,5×100 см
Пепперштейн Павел – Город «Россия». 2007. Холст, акрил, масло. 80×190 см
Пепперштейн Павел – Свастики против глаз. 2003. Холст, акрил. 40, 5 х 210 см см
Пепперштейн Павел – Ампула с препаратом С1-581/366. 1998. Бумага, тушь. 34×23,2 см
Пепперштейн Павел – ЛУЧ. 1998. Бумага, тушь. 35×24,9 см
Пепперштейн Павел – Набросок площадки…. 1998. Бумага, тушь. 34×23,2 см
Пепперштейн Павел – Парень с американской рубашкой. 2005.
Настоящее имя — Гор Размикович Оганисян. Родился в Москве. Математик по образованию, автор стихов и музыкально‑поэтических перформансов, один из пионеров мультимедийного искусства в России. Работает с различными медиа: создает живопись, графику, фото, применяет техники коллажа. Один из первых российских «современных христианских художников». Работы в Третьяковской галерее, Русском музее, ММОМА.
Современный российский художник, работает с темами институционального насилия и цензуры. Практика включает скульптуру, инсталляции и видео. Основные задействуемые медиумы — 3D-печать и анимация. Выставлялся в ММСИ, ИП Виноградов, HSE Art Gallery, Фонде Владимира Смирнова и Константина Сорокина, галерее Ираги и на других площадках.
Алексей Рюмин – Без названия (Untitled). 2023. Пластик PLA, 3D-печать. 17,5x27x5 см
Алексей Рюмин – Без названия (Untitled). 2023. Пластик PLA, 3D-печать. 17,5x27x5 см
Алексей Рюмин – Без названия (Untitled). 2023. Пластик PLA, 3D-печать. 17,5x27x5 см
Родился в Екатеринбурге. Современный художник, музыкант, куратор и организатор выставок. В 2016 году закончил Екатеринбургское Художественное Училище им. И.Д. Шадра по отделению станковой живописи. Доминирующими медиумами в творчестве являются живопись и инсталляция.
Раутярви Виталий – Saccade Face. 2025. Бумага, масло. 53 x 145 см
Раутярви Виталий – Saccade Face. 2025. Бумага, масло. 53 x 145 см
Родился в Москве. Участник группы «Чемпионы мира»,почетный председатель Клуба Авангардистов,. Живопись основана на минимализме и примитивизме, часто с надписями и высказываниями, вырванными из контекста. Автор объектов паблик-арта, обыгрывающих визуальность текста, вписанного в пейзаж. Самый известный объект — «Счастье не за горами» на набережной в Перми. Работы в Третьяковской галерее.
Переосмысляет традиционное восточное искусство: живопись и графика отличаются черно-золотой с синим палитрой, вниманием к орнаменту и силуэту, точностью линий. Одна из первых на постсоветком пространстве начала работать с темами гендерных ролей и положения женщины. Участница Венецианской биеннале (1990, 2011). Работы в Третьяковской галерее, ММОМА.
Автор гиперреалистичных картин, вышитых панно, инсталляций. Ранние серии изображали обнаженных моделей. Проблематизирует имиджевые трансформации, традиционную живопись в сети, глобализм и национальную идентичность. Работы отличаются усиленной светотенью, образы напоминают снимки из глянцевых изданий. Участница Киевской биеннале Арсенал (2012).
Российский художник грузинского происхождения. В 1973–1978 годах учился в Московском государственном институте международных отношений на факультете международных отношений. В 1980–1986 годах учился в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова на факультете живописи. В 1990–1991 годах участвовал в кинопроектах независимых грузинских киностудий. С 1997 года жил в Германии, в 2006 переехал в Вену, где живёт и работает.
Ригвава Гия. Фотография, лакированный картон, цветная печать; пастель (2 работы). 50 × 65 см (рисунок), 10 × 15 см (фотография).
Создает живопись, скульптуру, инсталляции. Работает в трех направлениях: мифология, хроника и время. Ее холсты — своеобразная летопись, где при помощи образов национальных мифологий увековечиваются моменты прошлого. Исследует множественность реальности, её бесконечность и зыбкость. Участница Триеннале российского современного искусства (2020).