Ключевая фигура украинской «новой волны». Создавал провокационные фото, позднее вернулся к живописи: соединяет образы из разных пластов культуры с техниками трансавангарда, переосмысляет классику на ироничный постмодернистский лад. Участник Венецианской биеннале (2001). Работы в Русском музее, ММОМА, МАММ, Zimmerli Art Museum (Нью-Джерси).
Савадов Арсен – Без названия. 2004. Холст, масло. 209 x 244 см (б/р).
Савадов Арсен – Донбасс-шоколад (из серии «Deep Insider»). 1997. Цветная фотография. 152 x 101,2 см.
Савадов Арсен – Донбасс-шоколад (из серии «Deep Insider»). 1997. Цветная фотография. 75,5 x 112 см.
Савадов Арсен – Донбасс-шоколад (из серии «Deep Insider»). 1997. Ч/б фотография. 112,5 x 75,5 см.
Савадов Арсен – Deepsider Fashion at the Grave Yard. 101 x 136 см.
В 1997 году окончил Абрамцевский художественно-промышленный колледж имени В. М. Васнецова. Далее обучался на кафедре монументально-декоративной скульптуры Московской государственной художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова, которую окончил в 2005 году. 20 октября 2015 года во внутреннем дворе Третьяковской галереи на Крымском валу была установлена одиннадцатиметровая кинетическая скульптура «Сигнальная башня» по проекту художника. Живёт и работает в Москве.
Выпускник Школы Родченко. Объект его снимков — обыденная жизнь в родном Воронеже. Исследуя повседневность российской провинции, относится к ней как к волшебному ирреальному миру. Благодаря оригинальному ракурсу, поэтизирует окружающую действительность. Случайно пойманные кадры носят загадочный и сюрреалистичный характер. Работы в МАММ.
Российский художник‑концептуалист. Окончил Московское государственное художественное училище памяти 1905 года в 1991 году. В 1993 году организовал группу «Фенсо» («Феномен сознания», распалась в 1997 году). Российская арт‑группа (полное название — «Феномен сознания»). Возникла под влиянием группы художников‑концептуалистов «Инспекция «Медицинская герменевтика». В первоначальный состав группы входили Денис Салаутин, Василий Смирнов, Антон Смирнский, Антон Черняк (до 1994 года). В 1994 году к группе присоединился Дмитрий Файн. С 1997 года из группы вышли Дмитрий Файн и Денис Салаутин. С 1998 года работает совместно с художником Дмитрием Файном. Живёт и работает в Москве.
Солоутин Денис (Фенсо) – Чебурашка в воде. н.д. Цветная фотография. 61,2×59,5 см
Родился в Бендерах в Молдавии. Художник московского андеграунда 1980-90-х сталкивает шедевры классической мировой и отечественной живописи с героями западных мультфильмов и комиксов. Это несовместимое соседство транслирует тему экспорта массовой культуры и превращение шедевров в безликий символ. Работы в Третьяковской галерее, ММОМА.
Савко Александр – «Сон разума». 2014. Холст, масло, пластик, диоды. 168 х 230 см (б/р).
Российский художник. Учился в Строгановском училище. Учился в Школе Изящных Искусств в Дюссельдорфе. Живёт и работает в Дюссельдорфе, Берлине и Москве.
Сохранский Леонид – «Без названия». 2021. Полиэстр с пигментом.
Переосмысляет традиционное восточное искусство: живопись и графика отличаются черно-золотой с синим палитрой, вниманием к орнаменту и силуэту, точностью линий. Одна из первых на постсоветком пространстве начала работать с темами гендерных ролей и положения женщины. Участница Венецианской биеннале (1990, 2011). Работы в Третьяковской галерее, ММОМА.
Салахова Айдан – Из серии «Я люблю себя». 2005. Бумага, гуашь, золотая краска, графитный карандаш. 34,9 х 25 см.
Салахова Айдан – Я люблю себя. 2005. Холст, масло. 201 х 150 см.
Салахова Айдан – Портрет сестры. Конец 1980-х. Холст, масло. 158 х 119 см.
Салахова Айдан – Одалиска. 1999. Ч/б фотография, ручная раскраска золотой краской. 23,7 х 30,3 см.
Салахова Айдан – «Натюрморт». б.д. Ч/б фотография. 62,7 х 93,2 см (б/р).
Салахова Айдан – Одалиска. Около 1994. Холст, масло. 159 х 190 см (б/р).
Салахова Айдан – Эскиз к работе «Гермафродит». 1995. Бумага, тушь. 41 х 30 см.
Салахова Айдан – «Без названия (Пара)». 1986–1987. Холст, масло. 159 x 120 см.
Салахова Айдан – «Воспоминание». 1986–1987. Холст, масло. 120 x 120 см.
Салахова Айдан – Античная голова. Около 2000. Гипс, графитный карандаш. 30 х 22 х 15 см.
Салахова Айдан – «Багуа 1». 1989. Холст, акрил. 200 x 150 см.
Салахова Айдан – Багуа 1 и 2. 1989. Эти две психоделические картины экспонировались в 1990 году в советском павильоне на 44-й Венецианской биеннале. Приобретены в мастерской художницы в октябре 2003 года.
Салахова Айдан – «Багуа 2». 1989. Холст, акрил. 200 x 150 см.
Салахова Айдан – Ваза напольная. Между 1990-1992. Цемент, краска. 107 х 52 (тулово) х 26, 5 (устье) см
Салахова Айдан – Ваза напольная. Между 1990-1992. Цемент, краска. 107 х 52 (тулово) х 26, 5 (устье) см
Салахова Айдан – Ваза напольная. Между 1990-1992. Цемент, краска. 107 х 52 (тулово) х 26, 5 (устье) см
Салахова Айдан – Ваза напольная. Между 1990-1992. Цемент, краска. 107 х 52 х 29 см
Салахова Айдан – Ваза напольная. Между 1990-1992. Цемент, краска. (Фрагмент))
Салахова Айдан – Ваза напольная. Между 1990-1992. Цемент, краска. (Фрагмент))
Создает живопись, объекты, инсталляции в городском ландшафте из найденных предметов. Живописные работы многослойны, построены по методу коллажа. Через объекты из производственных материалов рефлексирует на темы общества потребления и культурной памяти. Номинант премии «Инновация» (2019). Участник Триеннале российского современного искусства (2017).
Андрей Сяйлев – Скульптура обмотанная скотчем. 2020. Объект, керамика, стретч-пленка, скотч. 22 × 18 см.
Родилась в Казани, где живет и работает в настоящее время. Выпускница казанского художественного училища имени Н.И. Фешина. Зухра создает текстильные панно, объекты и инсталяции.
Зухра Салахова – Часы. Инсталляция. Вышивка, проволока, обруч от пялец, вешалка. 2023. 150×42 см
Зухра Салахова – Часы. Инсталляция. Вышивка, проволока, обруч от пялец, вешалка. 2023. 150×42 см (Фрагмент)
Зухра Салахова – Часы. Инсталляция. Вышивка, проволока, обруч от пялец, вешалка. 2023. 150×42 см (Фрагмент)
Зухра Салахова – Часы. Инсталляция. Вышивка, проволока, обруч от пялец, вешалка. 2023. 150×42 см (Фрагмент)
Московский граффити художник и участник творческого коллектива ADED. Сотрудничает с крупными фэшн брендами, выпускает коллаборации с музыкантами и артистами разных направлений.
Captek – «Yohji». 2025. Масляная пастель, маркер, аэрограф. 60×85 см.